Уoлтa Диснeя в мирe знaют, кaк oчeнь успeшнoгo твoрчeскoгo человека. Его режиссерское видение сыграло большую роль в развитии анимационного искусства, а также в разработке тематических парков в XX веке. Но если окунуться в историю его жизни и успеха, то можно обнаружить, что его путь был не так уж гладок. Восхождение к успеху было вымощено трудным детством и многочисленными неудачами в бизнесе.
В 1901 году в Чикаго в семье Элиаса Диснея родился пятый ребёнок. Его назвали Уолтом. Детство у мальчика было трудным, так как в семье, еле сводившей концы с концами, был деспотичный отец. Он часто унижал Уолта, поэтому мальчик начал утешать себя рисованием комиксов. В школьные года Дисней делал снимки для школьной газеты и подрабатывал разносчиком писем.
Время шло, старшие братья один за другим покидали семью, спасаясь от давления отца. Вскоре и Уолт, соврав о возрасте, стал водителем скорой помощи в годы Первой мировой войны. В составе организации Красного Креста он колесил по полям сражений Великой войны.
Через несколько лет, когда умер его отец, он даже не приехал на его похороны. Вернувшись с войны, Дисней отправился учиться в коммерческую художественную студию в Канзас-Сити. Молодому человеку всё время хотелось самостоятельности. Он вместе со своим старшим братом Роем в 1920 году начали собственное дело, открыв мультипликационную студию. Братьям пришлось бороться с финансовыми трудностями и отстаивать свои права на персонажей. Но через два года их Laugh-O-Gram всё же обанкротилась.
Потеряв бизнес, Уолт Дисней, собрав чемоданы, отправился всего с 40 долларами в кармане в Лос-Анджелес. Там он хотел стать актёром, но попытка оказалась неудачной. Однако Уолту Диснею из этого опыта удалось извлечь положительный урок. Он заметил, что в Калифорнии совсем нет мультипликационных студий. Ему удалось убедить своего брата Роя стать его компаньоном на Западе. Через некоторое время упорного труда к Диснею пришёл первый большой успех после создания счастливого кролика Освальда.
Его мультипликационный персонаж стал звездой одноярусной мультипликации. Но дальше удача Диснея иссякла. Тогда он отправился в Нью-Йорк, чтобы пересмотреть контракт. То, что он там узнал, шокировало его. Оказалось, что у Уолта Диснея нет никаких законных прав на его кролика Освальда. Всё производство принадлежит его продюсеру, команда аниматоров которого теперь занимается этим производством. Но Дисней не стал мстить нечестному продюсеру, он решил начать всё сначала. Возвращаясь в Калифорнию на поезде, он создал своего знаменитого Микки Мауса.
Но путь к успеху этого анимационного персонажа тоже не был лёгким. Дисней много голодал, откладывая деньги и влезая в долги, чтобы суметь оживить своего Микки Мауса в мультипликационном кино. Банкиры отвергали его предложения более 300 раз, не веря в успех этой мышки, так как персонаж был немым. Но всё же это случилось в конце 1920-х годов. Микки Маус стал популярным.
В 1923 году студия стала называться Walt Disney Company. Она стала выпускать фильмы об Алисе в стране чудес в течение четырёх лет. Но проблемы всё равно ещё существовали, не смотря на громкий успех нового мультипликационного персонажа Микки Мауса, который наконец-то стал говорить голосом самого автора. Бизнес Диснея тяжело удерживался на плаву. С трудом удавалось поддерживать отношения с работодателем, который всё-таки украл у него лучшего аниматора, работавшего с Диснеем с давних времён. После этого у Уолта Диснея случился нервный срыв.
После некоторого перерыва он начал восстанавливаться, вернувшись с новой смелой идеей. Он разработал полнометражный мультипликационный фильм «Белоснежка и семь гномов», который вышел в прокат в 1937 году после трёх лет упорной творческой работы. У картины был ошеломительный успех, хотя многие в это не верили. Но следующие его фильмы: «Пиноккио», «Фантазия», «Бэмби», снятые в 40-х годах прошлого века, провалились.
К этому прибавилась и объявленная его аниматорами забастовка, и Вторая мировая война. Долг Диснея превысил 4 млн долларов. Даже после окончания войны его компания не спешила восстанавливаться. Но в то же время Дисней научился диверсифицировать свой бизнес. Он обратился к телевидению, хотя на него давили киностудии, требуя оставаться на большом экране. Успех снова был на стороне Уолта Диснея.
В этом ему помогли телевизионные шоу «Клуб Микки Мауса» и «Дэви Крокетт». Персонажи Диснеевких мультфильмов стали очень популярны среди детей всех возрастов. С помощью своих телешоу Дисней собрал достаточно средств, чтобы запустить своё самое большое предприятие – Диснейленд.
Открытие Диснейленда произошло 17 июля 1955 года в Калифорнии. Но и как большинство его проектов сначала тоже было нестабильным. Мошенники стали продавать большое количество поддельных билетов. Это увеличило очереди, тянущиеся на несколько километров. Люди стояли на сильной жаре на раскалённом новом асфальте. Не работали фонтанчики с питьевой водой, так как бастовали водопроводчики.
Некоторые аттракционы быстро вышли из строя. Диснейленд сразу же раскритиковали, окрестив его открытие «Чёрным воскресеньем». Однако Уолт Дисней был очень упорным. Он и в этом проекте проявил упорство и настойчивость. Он изменил Диснейленд и добился колоссального успеха. Диснею удалось расплатиться с долгами. Сейчас Диснейленд является неотъемлемой частью его империи.
Загрузка…
Говоря о своих неудачах, Уолт Дисней сказал, что все его невзгоды, проблемы и препятствия, встретившиеся на жизненном пути, только укрепили его. Иногда «удар в зубы» бывает лучшей в мире вещью для человека. Умер неутомимый мечтатель в 1966 году 15 декабря.